Aural Perspectives on Film Theory

The Sonic Dimensions of the Concept of Montage

Trond Lundemo (Stockholm Universiteit)

Despite its nebulous origins, it is well known that the theorization of the concept of montage drew extensively on musical and aural concepts. Dziga Vertov based his montage practice on the concept of the ’interval’, and furnished the Kinoglaz with a sonic counterpart in the ’Radio-Ear’. Sergei Eisenstein developed multiple sonic concepts to understand and explain how montage may work.

This presentation aims, firstly, to ask if these sonic concepts can serve to develop new archaeologies of the concept of montage. The origins of the concept in the Soviet context lie with Kuleshov, but still the ways in which it evolved in the the Soviet Union remain unclear. Could sonic theoretical concepts and metaphors elucidate the emergence of the concept of montage in film theory?

De la valeur critique du son au cinéma. Autour du bruit éprouvant

Edouard Arnoldy (Universitè de Lille)

Le bruit éprouvant doit être envisagé tel un parcours parmi les films de quelques cinéastes qui ont en commun de penser le cinéma comme un dispositif audio visuel, où le son et l’image sont indissociables , où l’un ne prévaut pas sur l’autre. L’hypothèse de cette recherche est celle-là: les réalisateurs de films ou les artistes œuvrant aux frontières du 7 Art qui éprouvent le cinéma ne dissocient jamais l’image et le son d’un dispositif où se croisent et s’activent le regard et l’écoute du cinéaste, des acteurs et des spectateurs, ensemble. Pourtant, rares sont les films qui sont ainsi travaillés par le son. Plus exceptionnelles encore sont les expériences cinématographiques qui accordent une place prépondérante au bruit, cet élément de la «bande-son» qu’on évite le plus souvent de faire entendre.

Ur-Geräusch : Kittler avec Rilke Archéologie des médias et son

Marie Rebecchi (Aix-Marseille Université/Università degli Studi di Udine)

C’est à Friedrich Kittler, théoricien de la littérature et des médias, que nous devons l’hypothèse selon laquelle grâce à l'invention de trois médias (gramophone, film et machine à écrire), et à leur diffusion au cours des trois dernières décennies du XIX siècle, s’ouvre l’ère des nouveaux médias techniques (Mediengründerzeit).« Les médias établissent notre condition. Et pour cette raison, cette situation doit être décrite». Avec cet énoncé, Kittler ouvre son texte Grammophon, Film, Typewriter (1986), et pose les jalons pour une réflexion fondamentale dans le cadre des études sur la culture et la philosophie des médias allemande (Medienwissenschaft). La condition de pouvoir « lire ce qui n’a jamais été écrit » (Hugo von Hofmannsthal), selon Kittler, est également présente dans les descriptions littéraires de Rainer Maria Rilke consacrées au phonographe. En 1919 dans son essaie Bruit originaire (Ur-Geräusch), Rilke voit dans un crâne humain une trace de phonographe : « La suture sagittale du crâne (c'est là ce qu'il faudrait d'abord examiner) offre —acceptons-le — une certaine ressemblance avec la ligne aux denses sinuosités que grave la pointe d'un phonographe sur le cylindre de l'appareil qui, dans sa rotation, enregistre». L’acoustique émerge de la physiologie, affirme Kittler, et la technique de la nature.